巾帼留芳 艺魂永存——王超先生缅怀蒋采苹师姐

       蒋采苹师姐，是叶浅予师生行路团当之无愧的核心与脊梁。多年间，她为团队筹济经费、统筹事务、组织学友，事无巨细、亲力亲为，以非凡的领导力与凝聚力，撑起师门艺术实践的一片天地。在她的主持与推动下，团队先后奔赴富春江、千岛湖开展考察写生，促成叶浅予画院成立；继而深入齐鲁大地、荆楚故地，探寻传统文化根脉，用脚步丈量艺术与生活的距离。一路风尘，一路耕耘，团队成果先后在青岛、中央美术学院展馆精彩展出，让叶浅予先生的艺术精神与文脉传承，得以广泛传播、深入人心。
 

       在那段并肩前行的日子里，蒋采苹师姐悉心安排王超先生负责后勤保障、摄影记录与展出指挥工作，事必躬亲、调度有方。她处事沉稳、思虑周全，既有巾帼不让须眉的魄力，又有长者温润宽厚的胸怀，其卓越的组织才能与人格魅力，令同行学友由衷敬佩、铭记于心。她心怀大我，不计得失，将毕生心力倾注于师门传承与重彩艺术振兴，以奉献诠释初心，以担当书写艺德，成为后辈永远学习的榜样。
 

感念师姐风范，王超先生赋诗一首，以寄哀思：

巾帼英豪怀壮志，不畏艰辛艺苑春。

桃李满园龙凤舞，重彩传道弘国魂。

       诗中字字含情，句句致敬，道尽对蒋采苹师姐的崇敬与怀念。她一生深耕重彩艺术，传道授业、桃李芬芳，以笔墨弘国粹，以匠心铸国魂，用一生坚守，为中国工笔重彩画的复兴与发展留下不可磨灭的印记。

音容虽逝，精神长存。蒋采苹师姐的担当、奉献与艺德，永远镌刻在叶浅予师门的传承史册上，永远活在王超先生与所有学友的心中。愿蒋大姐一路走好，丹青不朽，艺魂永存！

怀蒋采苹师姐

王超 敬上

 

后附学生悼念文

《悼恩师蒋采苹先生》

九十二载丹青路，一笔一色总关情。

弱躯曾托千钧纸，严慈并济启愚蒙。

尊道重器传薪火，高温研彩化结晶。

桃李成蹊春不语，从此天堂添重彩，

人间长念是师恩。

学生黄晓芬泣上
 

弱小的身躯，极大的气场——追忆恩师蒋采苹先生
 

       我的恩师蒋采苹老师走了，享年九十二岁，走得安详。从八宝山追悼会回来，我回想连篇，想起老人家把我从一个基础较弱的水平，让我跨进了她那工笔重彩的大门。她把我领进这扇门，而这扇门，她自己曾用尽全力去推开和拓宽……

       她是河南洛阳人，1934年出生，1958年毕业于中央美术学院中国画系而后留校任教，求学时亲炙蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、刘凌沧等大家的教诲，那一代先生们给她播下的种子，她用一生培育，又播撒到我们这一代身上。从最基础的概念一个接一个地教，亲自动手协助我把一张硕大的绘画完成，而这张画在全国美展还获了奖。

       您能想象吗？当她在我的画作前驻足，亲自动手调色、勾线时，她调动的不仅是几十年的功力，更是对中国重彩画材质之美的全部理解，因为她痛感于中国画教育中长期缺失“色彩学”和“材料学”，便数十年研究传统石色，最终研制出“高温结晶颜料”获得国家发明专利。她说“没有矿石颜料，就没有工笔重彩画”，那张获奖作品的背后，站立着是一位把技艺做到极致的宗师。

       她性格很直接，该批评就批评，该表扬就表扬，从不藏着掖着，不圆滑世故，对艺术的真挚让她无法容忍敷衍。1998年之后本该含饴弄孙的年纪，她却迎来教学生涯最为繁忙的“第二个春天”，受聘主持重彩画高级研究班前后共12届，门下学生数以百计，有评论说这批学生的“成材率”甚至高于正式院校教学。2005年后她在中国艺术研究院担任博士生导师，已是古稀之年却依然站在讲台上，她说自己早想辞去教职专心创作，但“培养重彩画梯队已经成为她责任，刻入她古稀之年的年轮”。

       弱小的身躯上有着极大的气场，我见过她瘦瘦小小的身影，站在画作前、站在学生中间，实在称不上魁梧，但就是这个瘦小的身躯，扛起了中国工笔重彩复兴的重任，当美术史家们谈论新时期工笔重彩画的复兴时，有两个名字无法绕开：潘絜兹先生和蒋采苹先生，是她成为复兴重彩画的“主力军”和“学术带头人”，是在近千年的文人水墨主流话语之外为“错彩镂金”的丹青传统争得一席之地，是她的作品《摘火把果的姑娘》《憩》藏于中国美术馆、《雪》获工笔山水画一等奖、《三月三之夜》获工笔画学会大展银奖，但她最珍贵的贡献也许是她让一门濒临失传的语言重新被这个时代听懂、会说、能创造。

       她是中国工笔重彩界的一面旗帜，大师级的人物，是她把中国的工笔重彩画发扬光大。今天她安详地走了，告别仪式在二月十四日上午十一时八宝山殡仪馆兰厅，我从那里回来，带回思念，也带回力量。

       先生一生最看重两件事：一是艺术，二是传承，她把毕生所学交给我们，不是让我们流泪，而是让那门古老的丹青技艺在我们笔下继续生发、绽放。      

       老师，今天来送您的人很多。我想，大家心里念着的，不只是那个在艺术上取得巨大成就的蒋先生，更是那个手把手教我们画画，教我们做人的蒋老师。

       站在灵前，我深深地鞠了三躬。老师，您安息吧。您把那面"中国工笔重彩"的大旗交到了我们手里，我们一定会好好扛下去。您用一生践行的"尊道重器"，我们会刻在心里。

       您那弱小的身躯，在我们心中，永远是最高大的存在。

学生泣上

2026年2月14日

忆师恩

文/田鳳

一生俯首育青苍，德润园田岁月长。

今向春风悲一拜，宗师仙阙众芳伤。
 

蒋采苹艺术简历
 

       著名重彩画家、美术教育家、中央美术学院教授蒋采苹，于2026年2月11日在北京离世，享年92岁。

       蒋采苹，1934年生于河南省洛阳市，1958年毕业于中央美术学院中国画系。1962年起任教于中央美术学院；1998至2010年，先后受聘于文化部教科司、中央美术学院、中国艺术研究院研究生院、北京大学、清华大学美术学院，主持中国重彩画高级研究班共12届；2003年任香港中文大学客座教授；2005至2009年任中国艺术研究院研究生院博士生导师。曾任中国美协中国重彩研究会会长、中国工笔画学会常务副会长、中央美术学院中国画学院教授、中国艺术研究院研究员、中国画学会常务理事。

       蒋采苹传承蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、郭味渠、潘絜兹、刘凌沧、黄均、王定理等先生教诲，深探壁画丹青的博大瑰丽，又取工笔重彩的精微细致，在“错彩镂金”与“芙蓉出水”的会通之间，以华采而不浮、清润而有力的画貌回应重彩画复兴的时代条件，重建工笔绘画语言的当代可能。

       教学上，蒋采苹擅将色粉笔画与工笔画技法相参，以“尊道重器”为理念，依托传统六法，衍出重彩“创意、构图、造型、色彩、技法、画材”六要素；进一步提出中国画“新三学”，即构图学（经营位置）、色彩学（随类赋彩）、材料学，强调画材知识的综合训练，推动了新时期中国画工笔语言在造型、设色与材料运用上的再开拓，使当代重彩创作既有传统根柢，又能呈现时代精神气，为后学留下了可循的尺度与方法。蒋采苹先生为新中国美术事业的发展、为工笔重彩的延续与更新，作出了不可替代的贡献。

       蒋采苹作品多次入选国内外重要画展，并多次获奖；《摘火把果的姑娘》《憩》均藏于中国美术馆；《雪》获中国当代工笔山水画展一等奖；《三月三之夜》获中国当代工笔画学会首届大展银牌奖。出版画集、文集、技法材料书籍等专著数十种，研制高温结晶颜料获国家知识产权局发明专利证书。
 

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